Sombrinha Quente ou Aceno para Louise, 2022
Acrílica sobre tela
Acervo MNBA/IBRAM
Os caquinhos de azulejo que cobrem pisos e muros do subúrbio carioca são fragmentos de história e memória. Nascidos nos anos 1940, quando operários sem recursos transformaram sobras de cerâmica em arte cotidiana, esses mosaicos extrapolam a função construtiva: tornaram-se signos da vida suburbana. Carregam o cotidiano, a resistência e a criatividade popular, símbolos que hoje habitam tanto projetos culturais quanto a própria experiência das ruas. Na pintura de Júlio Vieira, a memória da casa do subúrbio se converte em paisagem afetiva, mas também em gesto de homenagem. Ao evocar as aranhas de Louise Bourgeois — tributo à mãe — Vieira inscreve no imaginário suburbano a potência simbólica dessas figuras: ao mesmo tempo protetoras e predadoras, frágeis e vigorosas. Nesse cruzamento, a obra conecta memória, território e maternidade, expandindo os sentidos do subúrbio como lugar de criação e resistência.
Sombrinha Quente ou Aceno para Louise (Hot Umbrella or Wave to Louise), 2022
Acrylic on canvas
MNBA/IBRAM Collection
The tile fragments that cover floors and walls in Rio de Janeiro’s suburbs are fragments of history and memory. Created in the 1940s, when poor workers transformed ceramic scraps into everyday art, these mosaics go beyond their constructive function: they have become symbols of suburban life. They carry everyday life, resistance, and popular creativity, symbols that today inhabit both cultural projects and the very experience of the streets. In Júlio Vieira’s painting, the memory of the suburban home is converted into an affective landscape, but also into a gesture of homage. By evoking Louise Bourgeois’ spiders—a tribute to her mother—Vieira inscribes the symbolic power of these figures in the suburban imagination: at once protective and predatory, fragile and vigorous. At this intersection, the work connects memory, territory, and motherhood, expanding the meanings of the suburb as a place of creation and resistance.